Récit des combats du boxeur Maurice Papazian, dont la vie changea radicalement le jour où sa famille quitta la France pour retourner vivre en Arménie.

Présente la diversité de la poésie portugaise depuis 1935 et témoigne de l'originalité des voies explorées, ainsi que de la manière singulière avec laquelle les poètes portugais habitent le monde.

Des réponses aux interrogations suscitées par l'architecture contemporaine à travers une tentative de définition de ses caractéristiques et de ses enjeux, une réfutation des critiques les plus fréquentes à son encontre, une présentation des grands thèmes d'inspiration des artistes actuels, de notions-clé, de dates incontournables et de 30 oeuvres-phares.

Aujourd'hui, les James Bond sont des films d'action au même titre que n'importe quelle grosse production à succès. Personne, pourtant, n'a oublié que James Bond au cinéma a une longue histoire, et l'on se rappelle qu'il y a un style James Bond. Mélange de design contemporain, d'architecture radicale, le tout plongé dans un environnement technologique menaçant. C'est Ken Adam (1921), chef décorateur de génie, qui crée le premier style James Bond. A l'époque il est aussi chef décorateur pour le film de Stanley Kubrick, Docteur [...] Folamour (1963). Il travaille sur sept films de la série Bond : du premier en 1962 à Moonraker en 1979. Il façonne les décors des premiers Bond selon une vision très personnelle, très cohérente stylistiquement, tout en étant très ancrée dans l'époque de la guerre froide, de la conquête de l'espace, et de l'architecture radicale. La double influence de l'esthétique fonctionnaliste du Bauhaus et du cinéma expressionniste allemand marque l'esthétique de ses décors : l'association explosive des contraires. Le présent ouvrage tente de décoder le plus précisément possible ces décors, créés de toutes pièces en studio. Le style Adam est constamment mis en relation avec le contexte idéologique, avec l'architecture, le design, l'art. Enfin, de nombreux objets créés par des designers comme Arne Jacobsen, Gaetano Pesce, Marcel Breuer, les frères Castiglioni ou encore Joe Colombo, jouent un rôle dans les films. Chacun est présenté et analysé pour comprendre pourquoi il donne du sens aux images et à l'action.

L'histoire de la censure du cinéma français au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, analysée à partir d'archives inédites, montre comment elle a participé à la construction d'une identité nationale souhaitée par les pouvoirs publics, et en particulier par le gaullisme.

C'est en 1955 que, seul et sans arme, le peintre T. Schneebaum partit dans une région inconnue de la forêt péruvienne à la recherche d'une tribu réputée pour sa férocité, les Akamaras.