Comment obtenir un croquis juste, tout en dessinant avec liberté et aisance ? C'est par l'acquisition des principes élémentaires de perspective ! Ce cours complet, très progressif, met à la portée de tous les différentes notions relatives à la représentation dans l'espace, des plus simples aux plus complexes. Objets du quotidien, architectures, paysages... Grâce à cet ouvrage, vous pourrez dessiner à main levée un intérieur meublé, une charmante place vue en plongée, une rue tournante et l'ombre de ses platanes... Un livre à [...] lire le carnet de croquis à la main ! Gilles Ronin est architecte et fondateur de l'atelier du Pélican où il enseigne le dessin d'architecture à la main. Avec cet ouvrage, il met ses talents de pédagogue au service des amateurs.

Des techniques pour apprendre facilement à mettre en couleurs ses dessins, étape par étape. ©Electre 2015

Des techniques pour apprendre facilement à mettre en couleurs ses dessins, étape par étape. ©Electre 2015

En 1988, devant la caméra de Benoît Jacquot, le peintre Robert Motherwell, alors âgé de 73 ans, se livre à un discours sur l'art dans l'atmosphère sereine de son atelier de Greenwich. Il décrit les principes de l'automatisme psychique et commente les différentes périodes de son oeuvre à laquelle des dizaines de rétrospectives, dont une à Paris en 1977, ont été consacrées dans le monde entier. Véritable porte-parole de "l'Ecole de New York", Robert Motherwell (1915-1991) expose ses théories sur les oeuvres d'art : quand [...] commencent-elles, quand s'achèvent-elles? S'il pose le "non" à priori comme valeur essentielle de la peinture, prônant une spontanéité qui laisse l'inconscient s'exprimer librement, il ne délaisse pas pour autant l'importance de chaque détail : choix des pinceaux, supports, volumes...Quelle que soit la technique employée (peinture, collage, dessin), il aime travailler par grandes séries, déclinant à l'envi un thème ou une idée. C'est souvent au coeur de la nuit, loin des rumeurs de la vie, qu'il se met à la peinture, privilégiant les teintes chaudes et les noirs profonds qui "changent la qualité émotionnelle d'une oeuvre, la rendant plus grave.

(1) Espace de travail avec tous ses accessoires, groupe de gens qui créent ensemble ou lieu d'enseignement, d'habitation et de réception, l'atelier informe sur les techniques, sur la transmission d'un art et sur le statut du peintre. Un montage précis de miniatures anciennes, de tableaux ou encore de photographies montre ici l'évolution du cadre d'une pratique et redonne vie à de nombreux artistes, sans oublier les femmes. (2) Le dessin, "base de tous les arts" selon les préceptes antiques, a eu dès ses origines le double destin d'être [...] un élément constitutif de la peinture ou une fin en soi. Dans les deux cas, les artistes ont tiré parti d'un choix d'outils et de supports qui a favorisé une expression variée, répondant aux différents types de dessins et à des conceptions de la ligne souvent radicalement opposées. (3) Des grottes préhistoriques à la Provence de Cézanne, de tout temps et en tout lieu, les hommes ont su glaner dans la nature les matières colorantes qui allaient leur permettre de représenter le monde, de dire sa beauté ou de dénoncer ses drames.

Un voyou de la pire espèce, amateur de cartes, croise la route d'une vieille dame distraite qui, sans le faire exprès, lui règle son compte. Une histoire sans parole, parsemée d'onomatopées.

Minéraux, insectes, plumes, animaux marins, squelettes... Dessinez 30 trésors de la nature grâce à des pas-à-pas détaillés conçus par une illustratrice naturaliste professionnelle.

Le dessinateur de A la recherche de Féerie dévoile ses crayonnés sur l'univers l'heroic-fantasy. Il dévoile certains de ses travaux et les recherches qu'il mène pour ses projets.

Le dessinateur de A la recherche de Féerie dévoile ses crayonnés sur l'univers l'heroic-fantasy. Il dévoile certains de ses travaux et les recherches qu'il mène pour ses projets.

Dans ce recueil de dessins croqués sur le vif, d'un trait jeté sur le papier, griffonnés au stylo à bille pour être "au plus près de l'idée, au plus près de l'écriture", Blutch parle des sentiments qui s'en vont à la dérive, de l'amour qui s'effiloche et des enfants qui restent au milieu du gué, avec leurs deux parents perdus sur les bords.